Смотрел спектакль "На трубе".
Сильное разочарование в подходе режиссера или руководства театра. Спектакль состоит из миниатюр, действующие лица которых, это классики литературы и музыки но показаны они с неприглядной стороны. Этакие фантазии на тему как себя могли вести и о чем и как могли общаться, известные люди прошлого, на основании дневников и мемуаров.
Этакая фантазийнаясевдодокументалистика главное чернушная, только грязное белье и похабщина про классиков из разряда, я художник, я так вижу.. Очень напомнило современные фильмы про отечественную войну, одни заград отряды, предатели, штрафбаты и кровавые особисты.
Но самое фиеричное, когда тебе начинают рассказывать какой прекрасный , профессиональный и незаслуженно уволенный худрук театра, это тат который после сожжения людей в Одессе 2 мая, сказал что теперь там воздух стал чище.
Семейный шкаф и его обитатели»
или «мама лучше знает…»😅
В театре «Школа современной пьесы» (единственный театр, где действительно ставят только современные пьесы!) состоялась премьера спектакля❗️❗️❗️
В главных ролях: Елена Проклова (Ширли), Юрий Чернов, Александр Овчинников, Екатерина Олькина.
👏🏻👏🏻👏🏻
Хочется сказать, что в этом знаменательном для Москвы месте я оказалась впервые!!! И была поражена богатством интерьеров, которые ранее были знаменитым рестораном Люсьена Оливье - тот, кто придумал знаменитый (культовый, я бы сказала 😅) рецепт салата и назвал в свою честь!!! Именно интерьер, мне кажется, играет здесь роль главного действующего лица. От него отталкивается режиссёр спектакля Роман Самгин. В основе спектакля лежит пьеса «Выживание» Орена Сафди (канадско-израильского драматурга), действие которой происходит в стенах Дома….
Сын сорока годков… Мама, которая не хочет его отпускать из семейного гнёздышка, Папа - вполне разумный и жизнерадостный «товарищ» 👍🏻… и Условности, в которые они сами себя загнали….
Размеренно текущую жизнь, нарушает визит Невесты (Ма: «Мэллори, как птица. Дикая утка 😂»), казалось бы долгожданной для всех…. Но…. Появляются те самые «скелеты из Шкафа»…. 🚪
Тонна вещей-воспоминаний, с которыми стоит расстаться.
А стоит ли???…
Сам спектакль похож на шкаф с сокровищами!
Искромётный, остроумный, красочный, талантливый, житейский и вкусно сделанный!
🎭🎭🎭
Рекомендую спектакль «Семейный шкаф и его обитатели» к просмотру!
Очень неудобные стулья. Креслами назвать никак нельзя. Странная конструкция зала (почти пологий) не позволяет видеть происходящее из-за голов впереди сидящих. Биноклей нет. Буфет имеет скудный ассортимент блюд и напитков. Ко всему прочему спектакль был очень скучным и даже прекрасная Ланская его не спасла.
Не перестаю восхищаться профессиональной
игрой артистов театра «Школа современной пьесы»
Ирина Алфёрова- Восхитительна!
Театр «Школа современной пьесы» был создан в 1989 году.
Он находится в старинном особняке, поэтому ещё с первых шагов попадаешь уже в исключительную таинственную атмосферу погружения в другую реальность.
Если перед спектаклем, ты посещаешь ресторан, то обязательно захочешь попробовать фирменный салат «Оливье», который был придуман, именно , в этом ресторане столетие назад.
Проходя в зрительный зал, попадаешь не просто в зрительный зал, а можно сказать, в музей.
Рекомендую обратить внимание на потолок зала Эрмитаж, Он - шикарный!
Сам зал Эрмитаж , по-своему , тоже удивительный,это - зал - трансформер. Большая площадь зала позволяет производить разную рассадку гостей – зрителей, в зависимости от задумки режиссёра.
Отдельно стоит обратить внимание на визуальные эффекты, особенно, на свет ! Всё это дополняет и усиливает эффект восприятия происходящего!!
В этот раз, я пошла смотреть спектакль «Толстого нет». В главной роли выступает Ирина Алфёрова. Она играет жену Льва Николаевича Толстого.
Действие происходит в Красной поляне.
Для себя я изначально решила, что не буду читать ничего про данный спектакль, чтобы познавать его в процессе.
Основные действующие лица спектакля – это дети Льва Николаевича, его секретарь, доктор, редактор-издатель Чертков, и , конечно, Софья Андреевна — жена великого Толстого!
Под покровом деревенской идиллии таятся страсти .
Помимо гениальный игры Ирины Алфёровой , очень зацепил монолог сына Толстого, которого играет Иван Мамонов.
Все комплексы идут из детства- это действительно так.
«Пусто , жить нечем.»
Драма его жизни!
У других детей свои проблемы.
Дочь Толстого разделяет взгляды отца, этого никто из родных не приветствует, Лев Львович Толстой озабочен завещанием отца….
Жена Толстого опечалена…
Скажи, что мне делать теперь?
Ну почему, мы стали врагами? Неужели , потому , что ты разлюбил меня?
Жить общественным благом для женщины - противоестественно!
Как жить, как быть полезной!?
Все знают , как обустроить Россию , но не знают , как навести порядок в собственной спальне .
Почему женщины так лбьят музыкантов
и врачей?
Потому, что одни - молодые, а вторые- вдовцы!!!
Эти вопросы очень точно передают атмосферу, царящую в доме Толстых.
А , что же , Толстой!
Отъявленное одиночество!
А Толстого и нет!
На протяжении всего спектакля режиссёр заставляет задуматься зрителей вопросом : сложно ли жить рядом с гением его семье, вправе ли писатель отдавать свои произведения народу, вопрос о свободе выбора и заботе о близких !
И для каждого зрителя уготованы свои вопросы!
Режиссёр Александр Созонов
Продолжительность спектакля 2 часа 15 минут, Один антракт.
Мы были на спектакле про женское счастье. Вот все, кроме сценария мне понравилось) Актеры, музыканты, сама сцена как организована, очень все так свежо и современно.
Но сценарий, конечно, очень сомнителен) Хотя подруге моей понравилось.
Был после ремонта впервые 31 декабря: атмосферно, уютно, красиво и гостеприимно.
Труппа прекрасна! Спектакль - шедевр (Дурочка и зэк).
Один момент: не нашел галереи актеров, занятых в театре. Ранее это было как картины из Гарри Поттера: движущиеся картины.
Постановка Дама с камелиями в Театре на Трубной произвела неизгладимое впечатление. Особенно запомнилось, насколько тщательно запомнились были продуманны все детали оформление сцены, что позволило создать неповторимую атмосферу. Костюмы героев были подобраны с большим вкусом и соответствовали эпохе.
Вчера побывала на спектакле "Дурочка и зек" театра на Трубной Театр на Трубной . Такое название у спектакля, если бы не подружка , я бы вообще никогда не обратила на него внимания. Она меня на него пригласила. Согласилась почти на автомате, за компанию и из-за Ивана Мамонова. Люблю его и не скрываю этого. По названию казалось, что не моя тематика, но... Спектакль, как говорится "взял за живое". Спектакль о случайной, но судьбоносной встрече Зека (Иван Мамонов) и Дурочки (Татьяны Цирениной). В конце спектакля появляется ещё одна героиня - тетя Дурочки в исполнении Елены Санаевой.Прекрасно подобраны актеры, исполняют свои роли с душой.Очень интересно играет Татьяна Циренина, показывает свою Дурочку наивной, нежной, доверчивой, страстно мечтающей о любви. Ивана Мамонова обожаю. Мне кажется, что он может вытянуть любую роль. Какие у него шутки, недомолвки, жесты и даже пение под гитару! После этого спектакля мне, как всегда, хотелось сказать:"Ваня, я Ваша навеки!" Елена Санаева - это уже классика, она только вошла, а ты ей уже веришь, понимаешь ее, хотя может и не хочешь принимать. Я вообще люблю верить в чудеса, а Тетя в спектакле самый здравомыслящий и серьезный персонаж с большим и любящим сердцем . И она все поняла и приняла! Спектакль все время идёт в гору, под занавес достигая своего апогея. В начале спектакля мы больше смеялись шуткам Зека и комичности ситуации, а в конце уже плакали, плакали до комка в горле, особенно, когда Дурочка подходит к краю сцены и обращается к зрителям, не к одному, а ко всему залу, она прошла по всей авансцене. Столько горя было в ее глазах и жестах,столько мольбы о помощи.Концовка интересная. Тетя держит Дурочку на руках, убаюкивая и успокаивая ее, обещая уберечь от всех невзгод и злых людей . И кажется, что да, грустно, конечно, но все правильно, бедной больной девушке надо жить в своем маленьком, закрытом мирке без возможности любить кого либо, кроме тетки и может быть себя. Все логично. Занавес закрывается. Зрители хлопают, все как-то так обыденно, правильно и печально, но... На сцену выходит Иван Мамонов, его Зек, говорит о том, что сейчас он споёт песню для своей девушки, которая находится в зале и начинает петь песню о Пальма-де-Майорка Игоря Крутого. Песню я эту очень люблю, а тут ещё такое новое исполнение. И вот девушка поднимается на сцену - это Дурочка. Она очень счастлива. Любовь, объятия, поцелуи... И тут из-за кулисы появляется тетя и начинает подпевать. Она приняла Зека, приняла из любовь, поверила в нее.
Были на спектакле "Толстого нет" с Ириной Алфёровой в главной роли 30.03.2024. Рекомендую спектакль скорее для зрелой публики.
Непростые женские судьбы... да и мужские. Как говорится - в каждой избушке свои погремушки! Все какие-то несчастные, бедные, покорные, некоторые даже подлые. Софья Андреевна как может удерживает хрупкий мир в доме, проявляя женскую мудрость и человеческое милосердие! Есть о чём подумать после.
Но вообще, несмотря на не слишком веселую историю, от посещения театра осталось красивое и какое-то доброе впечатление - центр Москвы, старинный особняк с историей, яркое и необычное световое и хорошее звуковое сопровождение спектакля .
Пожалели, что не купили цветы Ирине Ивановне (для меня она навсегда Констанция из Трех мушкетеров)! Спасибо всем причастным за впечатления в этот вечер!
Отличный, просто потрясающий вид, сцена, актёры, 3,5 часа пролетели. Рекомендую, самое интересное для любого зрителя будет приятно. Удобное расположение
Интересный театр.
Была на спектакле "На Трубе"
Спектакль необычный, но позволяет увидеть много помещений театра в которые при посещении других спектаклей не попадаешь. Например кабинет директора театра.
Театр очень понравился. Представление (Лондонский треугольник)просто изумительное. Игра актеров прекрасна. Одну звезду сняла за не очень удобные стулья.
Случайно купил билет на Свадьбу Кречинского - не пожалел! Спектакль про хитрого авантюриста, который балансирует между добром и злом. Александр Мохов создал такого Кречинского, от которого невозможно оторвать глаз. Интрига держит до последней минуты!!!
Были с мужем на спектакле в этом театре первый раз.
Небольшой, но очень красивый особняк!
Шикарный зал но, испорчен наикрасивейший потолок, на котором подвешено световое оборудование.
Вместо кресел - стулья.
Ходили в этот театр на иммерсивный спектакль. Открыли для себя новый вид искусства. Было очень необычно, когда все актеры на расстоянии вытянутой руки.) Остались довольны. Для разнообразия досуга очень рекомендую к посещению. Но всё-таки я за традиционный театр!))
Балет «Щелкунчик» театрального салона «Сцена 23» в «Школе современной пьесы» в исполнении труппы «Корона Русского Балета» стал приятным завершением новогодней культурной программы.
Балет получился компактным, уютным, ярким и добрым в соответствии с классическим либретто и чарующей музыкой Чайковского, запускающей волны мурашек по телу.
Сцена «Школы Современной Пьесы» для балета оказалась довольно компактной, но очевидно, что эта версия ставилась специально для неё, поэтому хореография была просчитана и не выпадала за границы. Нарядный интерьер бывшего ресторана «Эрмитаж» подходил для праздничной обстановки.
Балет был поставлен Анатолием Емельяновым, сыгравшим Дроссельмейера, по классическому либретто.
Постановка была очень динамичной. Красивые яркие костюмы соответствовали эпохе и сюжету.
Марина Окунева и Александр Филимонцев — Мари и Принц Щелкунчик — были чудесны. Выступали очень академично, очаровали публику. Надо отметить, что в зале было много юных зрителей, и было слышно «Браво! Браво!» их голосами. Это добавляло позитивной атмосферы всему действу.
Я мало сведуща в балете, поэтому я могла позволить себе просто наслаждаться музыкой, грацией, художественным костюмом, сценическим рисунком, искусством в целом и общим настроением культурного удовольствия.
12 марта состоялась премьера спектакля «Однажды». Ее создатели, они же актеры - Роза Хайруллина, Юлия Галкина и Евгений Козлов. Основой была взята пьеса Александра Углова «Интервью», дополненная авторским видением. Спектакль оригинальный, запоминающийся, наполненный музыкой, танцами, поэзией...
Он идет всего час — зрители с головой погружаются в удивительный мир авторского прочтения сложных и противоречивых отношений Даниила Хармса и Марины Дурново.
Я была недавно в этом театре впервые. На спектакле "Толстого нет" с Ириной Алферовой в главной роли. Очень интересная постановка. Нестандартная сцена. Вообще театр небольшой, но уютный. Немного холодно было в зале около стены на последнем ряду. В этот день в январе были сильные морозы.
Отличное место. Очень приятный интерьер. Небольшой зал видно будет отовсюду. Актеры просто шикарны - на время представления можно выпасть из реальной жизни. Всем советую!
Впервые посетила этот театр и осталась ОЧЕНЬ довольна постановкой «Авиатор»! Прекрасные декорации, неожиданные эффекты, чудесная игра актеров!
А еще красиво внутри и очень приятное кафе.
Красивейший театр в роскошных интерьерах дореволюционного ресторана. Мрамор, лепнина, метлахская плитка - выглядит впечатляюще. В 2013 году здание сгорело, была свидетельницей этого ужасного события :( Но относительно недавно театр открыл свои двери снова!
Была на спектакле *Авиатор* по пьесе Вырыпаева - очень впечатлена! Потрясающая современная постановка, яркая, динамичная. Пролетает на одном дыхании. Игра актеров великолепная! Человек просыпается в больничной палате и ничего не помнит… по крупицам память возвращается, а вместе с ней ужасные события прошлого. Есть много очень сильных моментов, действие проходит через тебя и холодок ужаса пробегает по спине. Прошлое перерастает в настоящее, принося новые сложные моменты… Спектакль очень понравился! Однозначно рекомендую!
Мне лично этот театр очень нравится, здесь как будто попадаешь в какой-то эрмитаж, все до идеала красиво. Недавно насладился премьерой спектакля "Безумные влюбленные", казалось бы спектакль, но игра актеров очень натуральная. Спасибо вам за вашу работу.
Если хотите провести время с умом - Свадьба Кречинского! Умная комедия про социальное отношение 19 века. Каждая фраза маленький шедевр. Актеры играют настолько естественно, что забываешь что это театр).
Сидеть три часа в театре, в котором такие неудобные стулья, практически нет возвышения в партере и тебе приходится качаться то влево, то вправо, потому что голова человека сидящего перед тобой занимается этими же маневрами и ты начинаешь его ненавидеть всеми силами, но понимаешь, что это не проблема человека, а проблема театра, уверен, человек сидящий сзади меня испытывал такие же ощущения по отношению ко мне.
Кондиционер в первом акте работал, было свежо, во втором акте его вообще не включали и была ужасная духота, что идеально совпало по духу со вторым актом спектакля.
Первые 15-20 минут начала спектакля капельдинеры проводили опоздавших людей на свои места, мешая абсолютно всем, длилось это долго и опоздавших было не сосчитать, это неуважение к остальным зрителям, актерам и к самому театру, я впервые вижу, что какая-то часть зала добиралась в процессе начавшегося уже спектакля. Зачем вы на своем сайте указываете, что строго не впускаете людей в зал после третьего звонка, но все равно это делаете?
Постановка «Дамы с камелиями» очень фривольная, я понимаю, что перенести роман тяжело, это всё-таки не пьеса в первозданном своем виде. Первый акт прошел более менее, много нововведений, которых в книге не было, но пусть. Впихививать армянина на французский лад 19 века и делать из этого великую шутку - позор и отступление от первоисточника, зачем?
Второй акт унылая, занудная антимелодрама с бесконечными: «а я тебя любила, а, нет, это я тебя любил». И нет, не надо говорить, что это слизано в точности с книги, второй акт вообще напутан в сюжетности и все эти нюни, что длились вечность, не были «нюнями» у Дюмы.
Симпатии главная героиня не получила, это полный провал, в том смысле, что итог расходится по эмоциональной линии с чтением произведения.
В целом, актеры играют хорошо, вопрос только к Готье и Дювалю. То ли режиссёр-постановщик убил в них цельных персонажей, то ли актеры не вытянули с той драмой, которая закладывалась; скорее это обоюдная проблема.
Отдельно хотелось бы выделить за хорошую игру: Владимира Шульга, Елену Анисимову и Андрея Карако.
Один из моих любимых театров, после пожара и ремонта он стал прекрасен и шикарен. Доступная цена на билеты, отличное кафе,которое можно посетить отдельно,вне спектакля, очень хорошие постановки. Очень понравились: Фаина.Эшелон, задняя часть слона, лондонский треугольник и так далее, даже не могу сказать, что не понравилось. Всем рекомендую
В конце рабочей недели выдалась возможность побывать на премьере спектакля-комедии" Тётушка Чарлея"Благодаря артистам, музыкантам окунулась в праздник юмора и сатиры. ВидинееваТатьяна Вениаминовна прекрасна и очаровательна - кажется само время не властно над нею.
Если не верите -сходите и убедитесь...)
Наш любимый театр! Ходим на все премьеры и ещё ни разу не были разочарованы! Особенное удовольствие от самого здания! Оно прекрасно! Также очень хороший буфет!
Прекрасный театр с неповторимой атмосферой. Непревзойденный актерский состав и интереснейшие постановки,
Посещал несколько постановок - великолепно! Всем рекомендую к посещению.
Я сегодня с родственницей была на премьерном спектакле " Красавиц мужчина". Купила билеты по ссылке от своей организации. Купила спонтанно. Я прочитала, что режиссёр спектакля Дмитрий Астрахан. Была утром на работе. Но, вспомнила мой любимый фильм " Всё будет хорошо". Вы даже не представляете, как я подпрыгнула от того, что могу прямо сейчас купить билеты. Пойти сегодня. Как Дмитрий Хананович понимает действительность. Спектакль с юмором к современной действительности. Гротескный. Но правдивый. Посмотрите, пожалуйста! Актёры играют прекрасно. Не наигранно. Классика не разрушается от юмора. Моменты, которые можно было бы назвать пошлыми, -не пошлые. Они в духе современности и имеют своё назидание. Великий драматург Островский был подвергнут режиссуре опытного психологичного режиссёра - Д. Х. Астрахана.
Ходили на перформанс "На трубе". Это не спектакль в привычном понимании. Скорее экскурсия по зданию с зарисовками. Понравилось очень!!! Интересный, необычный формат, взаимодействие с известными актёрами.
Спасибо что вы есть! Спектакь Дама с камелиями стал интересным событием. Визуально спектакль привлек внимание благодаря сценографии. Костюмы гармонично дополняли оформление, создавая цельное впечатление.
Обожаю этот театр. Прелестное старинное здание. Уютный, камерный. Не хватает портретного фойе. После прихода на пост художественного руководителя Дмитрия Астрахана театр обрёл второе дыхание. Премьер много.
Большое спасибо за потрясающие премьеры
Были в этом сезоне на трёх
Впечатления зашкаливают
И костюмы и декорации непревзойденные
Для нас театр как родной дом
Хочется приходить снова и снова
Со мной солидарны мои друзья
Ольга
Светлана
Константин
Смотрела постановку «Толстого нет» с Ириной Алферовой в роли Софьи Андреевны!. Потрясающе! Сцена, где происходит действие спектакля, расположена в центре зала и на стенах периодически появляются киноизображения, что усиливает восприятие! Еще бы раз посмотрела спектакль!
Великолепная архитектура исторического места. Очень необычно наличие трех сцен, между и вокруг которых расположены места для зрителей. В определенные моменты актеры оказываются совсем рядом. Надо идти и смотреть;)
Неожиданное открытие. Постановка - аншлаг и рукоплескания стоя. Театр в историческом здании, после прекрасной реставрации. Прекрасный буфет, который работает как самостоятельное кафе, 5 видов салата оливье, оооочень вкусно
3
Show business's response
Ирина Г.
Level 23 Local Expert
January 11, 2024
Смотрели иммерсивный спектакль в ТЕАТРЕ «ШКОЛА СОВРЕМЕННОЙ ПЬЕСЫ» "НА ТРУБЕ»
Театр расположен в старинном особняке на Трубной площади, и сохранил исторические стены и часть подлинных интерьеров, мраморные лестницы и колонны, хрустальные люстры, золоченая лепнина, подлинные зеркала.
Спектакль нам очень понравился, необычный формат, свежо и очень интересно, особенно то что мы зрители тоже были участниками спектакля. Хотя начало было не очень понятным, но потом артисты завладели нашим вниманием и увлекли своей игрой.
Великолепный актерский состав и при таком формате спектакля эксклюзивная возможность увидеть актеров на расстоянии вытянутой руки .
А в финале мы оказались в ресторане «Эрмитаж» — самом модном месте Москвы рубежа XIX-XX веков. Здесь творил легендарный ресторатор Люсьен Оливье, придумавший культовый салат, который стал символом русской кухни... Мы даже его попробовали! Был небольшой фуршет прямо в зале Эрмитаж, шампанское и оливье.
Скучно не будет точно! Даже тем кто не очень любит театр! Ушли в прекрасном праздничном настроении...