Vnutrishow
Moscow • Cultural center
Save
May 2025
Задумывались ли вы когда-нибудь о цвете? Конечно задумывались! Когда выбирали обои, любовались закатом или когда смотрели в глаза любимому человеку. Цвет значит очень много для каждого из нас, но не так уж и часто многие из нас придают этому значение. А тем временем влиянием цвета на человека были известные всем писатели, ученые и, разумеется, живописцы. Выставка "Лаборатория цвета" в центре цифрового искусства "Внутришоу" всех желающих погрузит в цветовое разнообразие и расскажет о цветах, их сочетании, влиянии и об интересных фактах, связанных с ними. Что вы чувствуете в абсолютно желтой комнате? А в красной? Цвет очень влияет на нас, на наше сознание, поэтому нам не все равно, какого цвета стены в нашем доме, и какой цвет у горящей лампочки. Во "Внутришоу" на выставке "Лаборатория цвета" есть возможность почувствовать свое состояние, находясь в разного цвета помещениях, прислушаться к своим эмоциям. И все же я не люблю желтый, зато красный пришелся мне по вкусу, - ярко, смело, красиво! Но для дома я всегда буду выбирать голубой (море, небо, цвет моих глаз) и белый (чистота, свет, безмятежность). А знаете ли вы, что при желании можно сыграть цвет на музыкальном инструменте? А что каждому году присваивается свой особый цвет? Бывали даже случаи, когда два. Все это и многое другое вы сможете узнать на выставке. Четырнадцать проекционных стен погрузят вас в мир сочных цветов и оттенков. Это будет незабываемое путешествие по новым граням ваших чувств и эмоций. Обязательно освободите место на телефоне, чтобы сделать эффектные снимки. И не сидите на месте - ходите по залу, смотрите по сторонам, ведь так на "Внутришоу" намного интереснее!
Aquapark
Moscow • Water park
Save
May 2025
В аквапарке я впервые побывала в Болгарии, когда была в лагере. С тех пор была, быть может, пару раз. Но аквапарки на море не вызывают у меня должных эмоций - гораздо ценнее для меня проводить время на берегу у накатывающих на берег белой пеной волн соленой воды. И все же я решилась посетить в Москве Аквапарк "Фэнтази", и в итоге мне приходится бороться с постоянным желанием вернуться туда, проводить там как можно больше времени. По знаку зодиака я - Козерог, принадлежащий, как известно, к стихии Земли. Тогда почему же у меня с самого детства такая невероятная необъяснимая тяга к воде? Мне совершенно необходимо хотя бы раз в год отдыхать на море (в крайнем случае, на крупном водоеме). Мне важно регулярно ходить в бассейн, чтобы иметь возможность вдоволь наплаваться и наныряться. Под душем я могу смыть с себя усталость и неприятности прошедшего дня. Так что уж говорить про возможность бултыхаться в воде несколько часов без перерыва, сменяя водоемы и локации. К счастью или к сожалению, но сравнить мне не с чем. Зато могу с уверенностью сказать, что несмотря на свой небольшой размер, в аквапарке "Фэнтази" есть максимальное для аквапарерв количество развлечений. Главное - это, конечно, горки, и таких тут четыре. Открытые, закрытые, крутые и винтовые пологие, для спуска на ПУФах и без них. На горки пускают по росту и весу: на некоторые нельзя до определенного роста, а на некоторые после определенного веса. Бассейнов, кажется, три - лягушатник с грибочком-водопадом, средний в виде речки вокруг островка и глубокий, из которого я не выходила несколько часов. Просто в нем очень приятная теплая вода, есть мой любимый водопад и в дальней его части бьют мощные струи воды, создающие течение. Вот на этом течении с пузыриками я и плавала практически все время. Можно сравнить с беговой дорожкой, только эта плавательная. Практически все то время, что я провела не в этом бассейне, я просидела в джакузи. Вода там тоже теплая, мощность струй регулируется персоналом, который контролирует эту зону аквапарка. Гамаков не очень много, но хватает абсолютно всем, несмотря на немалое количество людей, потому что все на один гамак бросают вещи и бегом в воду. Около глубокого бассейна есть сауна, в раздевалке - хамам, причем, ароматический. Есть даже особые солевые ванны и массаж, но это за отдельную плату. Впрочем, как и услуги фотографов. Если проголодались или захотели пить, на территории аквапарка есть кафе. Мы взяли коктейли, и они оказались очень вкусными. Идя в кафе, не забудьте телефон, ведь за отзыв дарят шарик мороженного, причем, очень вкусного, и шарик - полноценная порция. Способ оплаты очень удобный - при покупке оформляется кредит на электронный браслет, который выдается при входе, и по которому на выходе посетителей рассчитывают. Это избавляет от необходимости носить с собой кошелек, карту и телефон, если не хочется. Особенно хочется отметить персонал: участливый, внимательный, все контролирующий, - дотошный. Вам может показаться это минусом только если вы постоянно что-то нарушаете. Но благодаря такой внимательной работе в аквапарке нет нарушений, которые мешают посетителям, а главное - могут привести к несчастному случаю. Даже самые нерадивые посетители быстро привыкают к необходимости соблюдать правила, так что трель свистка не будет раздражать постоянно. Если вы решились на поход спонтанно или забыли что-то из купальных принадлежностей, около аквапарка есть магазин купальников "купальник.ру". Он не относится к аквапарку, купленная вещь потеряет вид еще в первую носку, зато будет в чем поплавать. А еще в раздевалке я нашла солярий. За восемь часов я наплавалась, нанырялась, но увели меня друзья все равно силой, потому что после хамама я готова была погружаться в воду еще несколько часов. А теперь у меня навязчивое желание снова залезть в тот теплый бассейн с течением и опять плыть и смотреть в панорамные окна, на набегающие на дома вокруг аквапарка дождевые тучи. Смело рекомендую Аквапарк "Фэнтази" для отдыха семьями и компаниями.
The Abbey Players
Moscow • Pub
Save
May 2025
Как насчет встречи в Abbey Players за бокальчиком пенного и за просмотром спектакля "О.Г.О."? Недавно я познакомилась с очень необычным форматом отдыха - это одновременно и отдых в пабе, и просмотр спектакля. Разумеется, спектакль легкий, веселый, чтобы у посетителей было не только прекрасное настроение, но и они могли бы расслабиться и отдохнуть после тяжелого рабочего дня, тяжелой рабочей недели, или просто отлично провести время с друзьями или любимым человеком. Здесь очень важно четко провести границу. Это не театр, где необходимо строго соблюдать театральный этикет. Это иммерсивные спектакли, созданные специально для гостей паба! "О.Г.О." расшифровывается как "Особо горячие обстоятельства", это спектакль режиссера Константина Кожевникова, который рассказывает об истории нашей страны, начиная с начала ХХ века. В основе композиции постановки лежит мой любимый прием "театр в театре". Так, перед нами актеры готовят концерт, состоящий из разных номеров. Но время диктует свои правила, и то что было востребовано вчера, сегодня уже запрещено властью. За время спектакля нас радуют юмористические сценки, Есенин, Вертинский (Павел Стонт), Пугачева (Виктория Пивко). На Вертинского совершенно очаровательная пародия, сходство потрясающее. Пугачева тоже была неподражаема. Но из истории нашей страны, даже рассказанной с юмором, не вычеркнуть траурную страницу Великой Отечественной войны. И я особенно благодарна, что режиссер не опустил ее, что не превратил в фарс. Актеры общаются со зрителями, сидящими за столиками поближе, шутят, и атмосфера становится все более дружелюбной, спокойной, расслабляющей. В это время по пабу официанты разносят напитки и еду. Как ни странно, одно другому не мешает. А тем, кто загрустил, офицер НКВД (Сергей Васин) напомнит о необходимости улыбаться. Несмотря на непринужденный, казалось бы, формат, актеры выкладываются полностью, играют великолепно, энергетика мощнейшая! Слышала, как по окончании постановки мужчина заметил: "Сколько энергии подарили!" И это действительно так. Кстати, одну из актрис я узнала, часто вижу ее в кино - Дарья Иванова. Так, шестеро человек, включая композитора и пианиста в одном лице (Виктор Смирнов) создали для посетителей Abbey Players атмосферу праздника. Впрочем, не только они. Надо отдать должное повару, который так вкусно готовит, бармену за быстро налитые напитки и их нужное, так сказать, состояние, а также официантам, которые быстро и практически незаметно приносили блюда и уносили посуду. Отдельно хочется отметить необычный дизайн Abbey Players. С одной стороны в столы вмонтированы небольшие витрины, внутри которых расположены антикварные вещи: бинокли, перчатки, балетки, клатчи. По стенам и под потолком тоже много всего, глаза разбегаются. Чтобы все это рассмотреть, необходимо прийти пораньше. Что я обязательно и сделаю в следующий раз. Осталось выбрать спектакль!
AnderSon
Moscow • Cafe
Save
May 2025
Сеть семейных кафе, где есть все для отличного отдыха взрослых и детей, и взрослых от детей. Демократичные цены, вкусное меню, заботливые официанты, а также детская комната, в которой нянечки следят за детьми. На моих глазах даже самая привередливая к еде набесившаяся в детской малышня сосредоточенно уплетала из родительских тарелок, чтобы потом вернуться к спектаклям. В соседнем зале для дегустации стоял кулич, правда, я не заходила туда и этого не заметила, а зря, может он вкуснее того, что я купила на Пасху. Очень мне понравились интерьеры. Например, у нас был "Тронный зал", там стоял трон и был декоративный камин. Если бы не суета встречи, там можно было бы провести шикарную фотосессию.
Хаус ОФ Артс
Moscow • School of the Arts
Save
May 2025
Вот уже второй раз я побывала в Студии творчества House of Arts на мастер-классе, и теперь это роспись собственного мишки Bearbrick в технике fliud art любыми желаемыми цветами. Но если не хочется экспериментировать с непредсказуемыми узорами, на МК можно также расписать мишку кисточкой, придумать ему различные элементы и даже украсить блестками. Другие посетители даже рассказывали, что на выбор для росписи им предлагали средних и совсем больших мишек около тридцати сантиметров. К сожалению, мне не так повезло. А еще среди образцов я увидела совсем уж крошечных, брелоки. В любом случае, удовольствие на любой вкус! Так кто такие эти знаменитые мишки Bearbrick, а также, что такое fliud art, и в чем его прелесть? Fliud art (флюид арт) еще называют жидким акрилом. Вся фишка этого метода заключается в том, что это не рисование кистью, а заливка разноцветными жидкими красками для создания при их смешивании и растекании необычных узоров, похожих на мрамор, малахит, огонь, море с морской пеной, пустынные барханы и прочие необычные разводы. Что касается фигурок в виде медведей от японской компании MediCom Toy, они имеют необычную историю, но основной смысл в том, что первых мишек выпустили белыми, как раз как чистый холст для брендирования. Крупнейшие компании последовали тренду и брендировали своих мишек, а теперь свой дизайн может создать и каждый из нас! На самом деле, было интересно прочитать историю мишек, потому что если раньше это было просто любопытно мне, то после того как я узнала подробнее, стало действительно интересно поучаствовать в таком процессе. Несмотря на внешнюю простоту процесса, он требует внимания и сосредоточенности. Тем не менее, справится с техникой fliud art любой, главное понимать, что в любом случае результат будет неожиданным. Я сразу знала, чего хочу: под малахит, но с добавлением золота. Под чутким руководством педагога я смешала краски и начала покрывать ими мишку. Правда, начали мы с ножек, что мне показалось странным, и я оказалась права, после покраски головы краска много где просто смешалась в один грязный цвет. Поливать надо с головы, держа за ушко, и потом просто отдельно вернуться к ушку. Из тарелочки со стекшей краской ложкой поливать мишку стоит только если там совсем крупные капли, иначе опять же все смешается. Но какой же это потрясающий процесс, он захватывает полностью твое сознание. Краска течет медленно и мягко, образуя приятные глазам узоры. Происходит момент обнуления, когда все плохое отступает на дальний план, поднимается настроение и появляется легкость. Я бы назвала такой МК терапией! Студия House of Arts на Маяковской небольшая, но уютная, а девушки в ней работают улыбчивые и открытые, невозможно не улыбаться, находясь там. В соседней комнате детки занимались, кажется, живописью. Я очень любопытная и творческая натура, поэтому помучила своего преподавателя вопросами, спасибо ей за полезную информацию. Читала, что кого-то угощают чаем, общаются, это удобно, ведь МК на практике занимает лишь половину отведенного времени. Хотя я, честно говоря, течение времени во время заливки просто не ощущала, - я находилась вне времени и вне пространства! Кстати, забрать изделие можно через несколько дней, когда оно подсохнет, о готовности узнать по телефону. Теперь мой мишка красуется в гостиной, а у меня чешутся руки залить акрилом что-нибудь еще. А вы уже брендировали своего мишку?!
ArtDynamics
Moscow • Museum
Save
May 2025
Нос картошкой, сливой, морковкой, баклажаном, щеки как спелые персики, губы как перчики чили, глаза как виноградины, и другие фруктово-овощные характеристики внешних особенностей человека всегда вызывали у меня ассоциацию с Джузеппе Арчимбольдо и его знаменитым полотном "Портрет Рудольфа II в образе Вертумна". Но, признаюсь, никогда не являлась поклонницей стиля этого художника, поэтому мало что знаю о нем и о его творчестве. Поэтому на выставку в Музее "АртДинамикс" я пошла не сразу, но кто же знал, что это так интересно. Артдинамикс - это музей, выставки в котором имеют уникальный мультимедийный формат. Заходя в темноту пространства большого зала, попадаешь во Вселенную художника. Полотна с картинами вдоль трех стен, а также посреди зала на полупрозрачных баннерах, и на всех них, словно живые, портреты находятся в постоянном движении. Некоторые крутятся вокруг своей оси, демонстрируя объем собранной в человека композиции. Некоторые проходят путь от появления первых элементов, до полностью выложенного портрета, позволяя подробно рассмотреть все составляющие. Изображения зеркалятся и на пол. Здесь вы не услышите биографических фактов о художнике, не услышите лекций об искусстве, если, конечно, не захотите. По QR коду можно скачать аудио гид, где есть подробное описание каждого полотна. Так сказали, я не слушала, я хотела расслабиться. Это место создано для расслабления, избавления от тяготящих мыслей и повседневной усталости. Под композицию Dell Johnston "Avian Intelligence" можно долго наслаждаться спокойствием, и время словно замедлено в этом пространстве. Рассматривая полотна, открыла для себя много нового про портреты Джузеппе Арчимбольдо. Во-первых, я не думала, что "фруктово-овощных" портретов так много. Во-вторых, не подозревала, что их, портретов, вообще так много, и они состоят не только из фруктов и овощей, но и из цветов, морских обитателей, животных, пивных принадлежностей, коряг и даже крошечных младенцев... В-третьих, мне удалось рассмотреть детально все предметы, из которых состоят портреты. Когда смотришь на картины в общем, не всегда понятно, из чего сделано ухо, из чего состоят губы. Но плавное появление предметов дает возможность все рассмотреть. Теперь мне хочется больше узнать о Джузеппе Арчимбольдо и его картинах, особенно после подробного разбора одного из портретов. Я вот теперь думаю, показалось или не показалось... В холле расположены два световых пространства для фотосессии, где можно сделать много очень необычных фотографий. А еще у Музея "АртДинамикс" есть зона VR, где можно с головой окунуться в творчество некоторых художников. Например, Иеронима Босха, Сальвадора Дали и Клода Моне, виртуальную реальность с которыми ранее я уже посмотрела. Теперь я с нетерпением жду обновления мультимедийной выставки на Сальвадора Дали, Ван Гога, Эдварда Мунка, Айвазовского или Малевича. А пока изучу творчество Джузеппе Арчимбольдо.
Wooden Toy Museum
Moscow • Museum
Save
May 2025
Не могу сказать, что не испытываю некоторого сожаления, что в моем детстве, и сейчас - тем более, есть столько разных игрушек. С одной стороны, кажется, как же здорово, счастливое детство обеспечено. Однако, количество, разнообразие и детализация напрочь лишают детей необходимости фантазировать, и это прискорбно. А зачем? Куклы, машинки, мягкие игрушки, мелкие пластиковые фигурки, антистрессы для детей (это вообще выше моего понимания), конструкторы и готовые наборы для рукоделия - полный набор, и за детей уже все подготовлено дизайнерами. А когда-то дети сами придумывали себе игрушки, что-то мастерили вместе со своими родителями. Сначала были куколки с соломой или полностью текстильные. Но эти игрушки быстро приходили в негодность, ветшали. Затем появились деревянные игрушки. Пожалуй, о самых знаменитых деревянных игрушках нам рассказали на экскурсии в Музее деревянной игрушки, а потом на мастер-классе мы даже научились собирать такие. Давным-давно в селе Богородское Сергиево-Посадского района МО, появились известные теперь на весь мир богородские игрушки. Все мы помним на дощечках клюющих курочек, мишек с инструментами, зайчиков с барабанами. Как правило, в движение они запускаются висящим под дощечкой грузиком, который при раскачивании дергает за веревочки, прикрепленные к подвижным деталям. Этот механизм называется "на балансе". Но в большой плетеной корзине мастера Максима Тюванова есть и другие. Есть на самом первом механизме, придуманном богородскими мастерами - на планках. Есть также на балансе и на кнопке. На балансе у меня есть современный мишка, печатающий на компьютере. И даже есть игрушки-дергуны с иностранным механизмом, когда дергаешь за веревочку, и поднимаются ручки и ножки куклы, либо дергаешь за крючок, и поднимаются крылья бабочки или птицы. Глаза разбегаются, какое там разнообразие! В двух небольших комнатах располагаются сотни разных деревянных игрушек и не только. Ложки, полочки, бочонки, разделочные доски, шкатулки, - все в этом месте настоящее искусство резьбы по дереву. Но больше всего меня поразила совместная работа Максима Тюванова и другого мастера - волшебный шкафчик, где за створками находится целый мир с историей богородской игрушки. Трехуровневая объемная деревянная невероятно детальная картина с подвижными элементами рассказывает о русском быте. Но что может быть интереснее, чем создать игрушку своими руками? После экскурсионной программы нам раздали пакетики с деревянными деталями и клей. Под чутким руководством мастера мы в правильном порядке совместили все составляющие, склеили их, привязали веревочки к подвижным элементам, и получился зайка с барабаном! Дома, когда клей высохнет, игрушку можно расписать. Самое трогательное, что процесс создания игрушки, как и сама богородская игрушка, увлекает и взрослых, и современных детей. А за крепко запертой дверью можно найти святая святых - мастерскую Максима Тюванова, где благодаря его золотым рукам рождается все это великолепие. Но сюда обычно не приглашают, а кто попал - тот самый любопытный. Но это уже другое, особое таинство, и гостям там не место. А вот на экскурсию и мастер-класс в Музее деревянной игрушки можно попасть в составе группы по предварительной записи. Также музей организует выездные экскурсии и мастер-классы. Но если вам просто захочется заглянуть сюда, проходя мимо, или приехать без предупреждения, то, скорее всего, вы окажетесь у запертых дверей, так что лучше не экспериментировать. А вот записаться и посетить музей действительно стоит, он непременно вас впечатлит.
Moscow Theater Center Vishnevyy sad
Moscow • Theatre
Save
May 2025
Недавно состоялось мое знакомство с МТЦ "Вишневый сад" п/р А.Вилькина. Для первого посещения я выбрала спектакль режиссера-постановщика Александра Савельева "Чехов. Эскизы." по небольшим произведениям А. П. Чехова. Тем более, и для самого театра, судя по его названию, творчество Антона Павловича является особо значимым и вдохновляющим, а потому постановка на основе его рассказов идеально подходит для первого свидания. Да-да, именно для свидания - свидания с искусством, потому что это не просто спектакль, а про любовь с любовью. Практически у каждого человека в жизни есть своя история любви, у кого-то их даже несколько. Романтичные, абсурдные, удивительные, веселые и не очень, счастливые и несчастные, коротенькие и длиною в жизнь наполняют нашу жизнь особенными эмоциями. Услышать первое "люблю", почувствовать горячие объятия, или же наоборот, не получить взаимности, увидеть в глазах любимого человека безразличие вместо еще недавно сияющего блеска, или вообще узнать о том, что он обнимает другую, - ни с чем не сравнимые чувства, оставляющие отметки на сердцах и душах людей. И эти чувства очень хорошо понимал А.П. Чехов, недаром его называли тонким знатоком человеческих душ. Смотришь спектакль и задумываешься, какие разные люди, какое разное отношение к любви, какая разная любовь... И вроде бы уже читала, но одно дело прочесть их, немного иное - увидеть на сцене, прочувствовать через призму восприятия режиссера и актеров. Давно знакомые рассказы вдруг обрели для меня новое дыхание, ожили. После всего лишь первых десяти минут спектакля зритель попадается в паутину взаимоотношений героев, любовных переживаний и радостей. Построенный в форме театральных зарисовок, он легок, воздушен и соткан из нескольких произведений Чехова, где сюжет так или иначе касается взаимоотношений мужчины и женщины. Попробую в двух словах поверхностно рассказать про каждый, чтобы стало понятно, о чем спектакль. Рассказ "Из записок вспыльчивого человека" повествует нам об очень серьезном человеке, работающим над научным трудом, но у юной соседки по даче на него свои планы. Убежденная в своей неотразимости и чувствах соседа к ней, она внушает это и молодому человеку. В "Скверной истории" парень своим вниманием дает девушке, испытывающей недостаток в мужском внимании, напрасные надежды. Его ухаживания затянуты, и момент признания все затягивается... В финале он раскрывает свои чувства - желание ее писа́ть, ведь его всего более привлекает искусство! Рассказ "Шуточка" о том, как юноша в момент спуска со страшной зимней горки на санках признается девушке в любви. Первая любовь всегда остается в прошлом, судьбы они соединили с другими людьми. Но на всю жизнь она запомнила его "Люблю", как и он всегда думал, зачем так неудачно пошутил... "Цветы запоздалые" - очень печальная повесть, которая заканчивается трагедией, причинами которой с одной стороны является чистота и мнительность девушки, а с другой - алчность и черствость молодого человека. В рассказе "Герой барыня" главная героиня узнает о том, что они с мужем разорены, ее имение продано, а муж уехал к любовнице в теплые края. Героически она держала себя в руках, сдерживая себя перед приходящими гостями, и только после, оставшись в одиночестве, позволила себе горькие слезы. Рассказ "Дорогие уроки" о стремлении к познанию, которое окончилось для молодого человека любовным увлечением и излишней растратой на уроки, которые не приносят результатов. А в "Душечке" рассказывается о жизни девушки, которой просто необходимо отдавать кому-то свою любовь и растворяться в любимом человеке полностью, вот только иногда у жизни на нас совсем не радостные планы. Костюмы не были полностью историческими, скорее фрагментарно, словно мазки краски, которые, коснувшись воображения как холста, рисуют в нем целую картину. На сцене был небольшой подиум, где играли актеры, а сбоку стоял небольшой столик, и сидел за ним сам автор - А.П. Чехов. Надо отметить, что Павел Еремеев не только прекрасно справился с этой ролью, но и внешне на него был очень похож. Каждая сценка представляла собой авторский текст, который читал либо автор, либо герои истории, и они этот текст профессионально обыгрывали, заставляя на полную мощь работать воображение зрителей. Изредка проскальзывали реплики от первого лица, и звучало это очень оригинально. Каждый актер сыграл в нескольких историях разные роли, так что уже с первого спектакля я имела возможность убедиться в таланте актерского состава Театра. Ведь настраиваться на разных персонажей и так проникновенно играть их на протяжении одного спектакля очень сложно. Более того, я попала в Театр в Международный День театра, и после спектакля "Чехов. Эскизы." нас пригласили посмотреть небольшой экспериментальный спектакль "Хармс: Авиация превращений", где был тот же состав. Там тоже практически каждый сыграл по несколько ролей, и все они были абсолютно разные. Я могу только сказать, что это гениально. Алексей Коваль, Мария Ильякова, Мария Малкова, Алина Горбенко, Анастасия Козлова, Владимир Роганов, София Зенцова, Георгий Марченко, Валентина Емельянова, Дмитрий Стройкин, Алина Мазненкова браво! Мне было достаточно одного раза, чтобы полюбить МТЦ "Вишневый сад" п/р А.Вилькина всей душой, и я надеюсь, что вернусь сюда еще неоднократно. Спектакль "Чехов. Эскизы." я бы очень порекомендовала молодежи, поскольку смотрится постановка легко, выглядит стильно, а тема у нее актуальная на все времена. Это прекрасный шанс познакомиться с творчеством великого русского знатока человеческих душ, а кроме того, провести великолепный вечер, - и посмеяться, и погрустить. Ну а как иначе, это жизнь, это любовь...
Мастерская Арины Мороз
Moscow • Theatre
Save
April 2025
Чтобы поддерживать праздничное настроение и радовать своего внутреннего ребенка, в новогодние праздники надо обязательно посещать новогодние детские спектакли. Всем взрослым рекомендую! В преддверии новогодних праздников во всех театрах появляются разнообразные детские спектакли, связанные с Новым годом. В любом стиле, с любыми детскими персонажами, на любой возраст и любой вкус. Ну а мне уже второй год подряд сказочно везет, и мой внутренний ребенок попадает в самую настоящую сказку от Мастерской Арины Мороз. В прошлом году я посмотрела "Щелкунчика", а в этом - "Сказки Андерсона". Главным отличием этих спектаклей от всех других является то, что Арина Мороз умеет создать настоящее волшебство, причем, не только на сцене. Волшебство начинается с самого порога, маня́ в сказочную страну и детей, и подростков, и даже взрослых, которые моментально попадают в детство. Уже в холле старинного особняка Анны-Луизы Леман между волшебных деревьев встречает детей сам сказочник Андерсон, дарит фонарики и рассказывает, что во время спектакля им надо будет помочь героям, подняв включенные фонарики высоко-высоко. Фонарики, между прочим, добротные, стильные, очень повезло деткам. На протяжении всего пути в отдельных комнатах детей ждут герои спектакля, стоящие в необыкновенном свете софитов. Для детей это волшебство, сказка с ожившими героями. Ну а для родителей возможность сделать сотню разных фотографий в красивом свете и с артистами в потрясающе красивых костюмах. У детей же еще и фонарики, зажженные в руках. Представляете, в каком потрясающем настроении, очарованные красотой, вдоволь нафотографировавшиеся родители и дети доходят до зала? Но все это только подготовка, а самая сказка начинается в зале. Спектакль состоит из гармоничного соединения самых любимых сказок Андерсона. Есть здесь и "Гадкий утенок", и "Стойкий оловянный солдатик", и "Принцесса на горошине", и "Снежная королева", выступающая в роли основной сюжетной линии. Приключения начинаются практически сразу, не теряют ритма действия, поэтому спектакль не затянут, и дети до последней минуты смотрят, не отвлекаясь. Тем более, есть и элементы иммерсива. Периодически персонажи выходят в зал, и даже сама Снежная королева появилась из двери, куда входили зрители, и гордо прошла до сцены по центру зала. А во-вторых, помните, я выше писала про фонарики? Так вот несколько раз сказочник Андерсон просит деток поднять зажженные фонарики, чтобы осветить Герде путь. Просто представьте, как красиво, когда в темном зале зажигается сразу несколько десятков фонариков! Очень жаль, что даже очень хорошей камерой невозможно охватить всей той красоты, которую видят зрители: запечатлеть, сохранить и поделиться. Яркие видеодекорации быстро переносят детей из деревушки в дикий лес, из леса к воротам дворца Снежной королевы и в другие. Помимо видеодекораций на боковые стены зала осуществлялась трансляция картинок. А некоторые герои имели свой неповторимый образ, и это я не только про костюмы. Например, Гадкий утенок был мягкой игрушкой, которую ожесточившийся Кай назвал уродливой и выкинул. Вороном был мальчик, с появлением которого параллельно из-за занавеса появилась огромная фигура ворона и еще был ворон на видеодекорациях. А в принцессе вообще сочетались принцессы сразу из двух сказок: из "Принцессы на горошине" и из "Снежной королевы". Ну а костюм Снежной королевы вообще невозможно описать, такой он необычный, роскошный, какой-то немного неземной. Если спросите меня, какой из спектаклей Арины Мороз мне понравился больше, то я отвечу, что "Сказки Андерсона". И не потому, что он лучше, я на самом деле не смогла бы выбрать, если бы не то самое море огоньков в темном зале. На таком спектакле невозможно не порадовать своего внутреннего ребенка, не проникнуться праздничным настроением, а для детей так это вообще настоящее волшебство, особенно фотосессии перед спектаклем со сказочными персонажами. Так что почистите карту памяти своего телефона, подберите самые сказочные наряды для семьи, и отправляйтесь в путешествие по одной из сказок Мастерской Арины Мороз. Моя личная рекомендация, вы не пожалеете!
Central House of Architects
Moscow • Cultural center
Save
April 2025
"- А это правда, что вы убили свою жену? - Она была дурна собой и совершенно не умела готовить!" © Оскар Уайльд, "Кентервильское привидение" Спектаклей Мастерской Арины Мороз каждый раз я жду с огромным нетерпением, ведь это, пожалуй, самые волшебные и самые необычные из детских классических постановок. В них сказка начинается уже с порога, они иммерсивные, очень красивые и впечатляют не только детей, но и взрослых. Один из таких спектаклей - "Кетервильское привидение" по одноименной сказке Оскара Уайльда. Ведь многие из нас смотрели хотя бы советский мультфильм 1970 года? Постановка Арины Мороз понравится вам не меньше: живая ирландская музыка, готический стиль, черный юмор, мистический сюжет, невинность и доброта, немного печали, - необычное сочетание для детской постановки. Мне повезло застать показ "Кетервильского привидения" еще в Доме Архитектора, где роскошная мебель и лепнина под потолками с порога создают атмосферу волшебства. Теперь уже он закрыт на реставрацию. В фойе гостей встречали музыкальный коллектив и сама Арина Мороз, которые рассказали юным посетителям о музыкальных инструментах, на которых играют в Ирландии, показали их, продемонстрировали разницу в звучании и исполнили несколько ирландских композиций. Этот же коллектив потом исполнял музыку на сцене. В зал гостей вела дорога через освещенные разноцветными софитами комнаты, где находились герои предстоящего спектакля: дворецкий Мистер Амни и многочисленные ожившие портреты, что особенно оригинально. Кстати, в спектакле эти портреты тоже будут оживать, танцевать и петь. Вообще, там поют и танцуют все, причем, как я уже говорила, под живую музыку. А какие замечательные голоса, слушать было настоящее удовольствие, особенно юную Вирджинию со струящимся словно горный ручеек голосом. А с весьма симпатичным и моложавым лордом Кентервилем они пели очень романтично и смотрелись весьма мило. Вся постановка построена на неожиданных моментах и иммерсивности, поэтому время пролетает незаметно. На стенах зала транслировались изображения, например, на левой, находилось окно, из которого было видно сухой миндаль, зацветший в конце спектакля. Герои часто выходили в зал, и даже устроили бой подушками с маленькими гостями, что привело их в полнейший восторг. Изображения с портретов регулярно исчезали и появлялись в виде оживших персонажей на сцене, а призрак, наоборот, из телесного воплощения превращался в бестелесный дух, едва заметную белую тень. Мистическая красивая добрая постановка с привкусом мимолетной грусти - это незабываемое путешествие для всей семьи в мир волшебных сказок Мастерской Арины Мороз. Спектакль "Кентервильское привидение", равно как и "Щелкунчик", и "Сказки Андерсена", создан с огромной любовью, и это очень чувствуется. После спектакля не торопитесь убегать, ведь герои выходят в холл к зрителям, и с ними можно сделать великолепные фотографии. Теперь я видела все спектакли Арины Мороз, и с огромным нетерпением жду премьер. Впрочем, даже если не будет премьер, обязательно приеду на "Сказки Андерсена" или "Щелкунчика" к Новому году, чтобы порадовать своего внутреннего ребенка!