Вчера наконец-то добралась до «Как мы хоронили Иосифа Виссарионовича»! До этого слышала комплименты спектаклю от знакомых и друзей, которые посмотрели его раньше, но всё без подробностей.
Ещё в начале второй сцены моя вчерашняя спутница шепнула: «Кажется, теперь я поняла, что такое трагифарс». И, если честно, кажется, я тоже это поняла. Пьесу хочется бесконечно хвалить за невероятно остроумный рассказ о становлении тиранов самых разных уровней. Можно было бы сказать: «Позвольте, а как же шекспировский Макбет, а как же, а как же всё то великое, что было написано на пару веков раньше». Но одно дело смотреть на постановку пьесы, от героев которой которых ты можешь отстраниться в силу собственной дальности от их эпохи. Совсем другое – наблюдать непосредственно за персонажами российской современности, до боли знакомыми в каждом своём проявлении. От этого узнавания одновременно и смешнее, и печальнее. Спасибо за возможность в течение часа с хвостиком испытать, кажется, весь спектр человеческих эмоций!
Отдельно хочется отметить игру актёров. Это люди, которые на сцене не работают, а живут, что всегда дорогого стоит. Зал в театре небольшой, дистанции со зрителем практически нет, поэтому любая фальшь была бы сразу заметна. А никакой фальши не было! Каждому герою в спектакле искренне веришь, видишь в нём не исполнителя роли, а, собственно, самостоятельно действующую личность.
Теперь хочется и привести посмотреть «Иосифа Виссарионовича» всех, кто ещё не, и познакомиться поближе с самим театром – кажется, ему есть что показать.
Спасибо!
Спектакль Она это мы
По жанру-спектакль. По месту-театр. По идее-не художественная литература. По факту-психологический тренинг.
Выносимо.
С восхищением к ним-женщинам, которые могут говорить, быть видимыми.
Воспоминания своих историй. Ретровматизация.
Вышла с: надо говорить. Придется.
Очередная горечь от встречи "это нормально", видя, и в этом месте, свою боль.
Желание привести девочек, и девушек, и женщин.
Я точно вышла изменившейся. За 1ч10мин.
Но вот, что самое труднопереносимое было: присутствие мужчин. Это настолько личные переживания, с мужчинами связанные, что их сидящие тела, и издаваемые ими звуки и комментарии, меня пугали.
Это важная тема, и удачный формат, и хорошая работа: я чувствовала как удерживали создатели грани. Но мужчины делали ее не безопасной.
Слишком яркий, казенный свет, ощущение что я не в театр пришел, а писать заяву. Фойе требует серьезного переосмысления и освежения.
Спектакль чудеснейший.
Мне понравилось в Доке на Лесной. Наверное, можно говорить о скромности, о камерности обстановки. Но не хочется. Ребята с честью преодолевают многочисленные трудности на пути к зрителю. Чтобы предложить ему действительно качественные, искренние, оригинальные и злободневные постановки. Заставляют мыслить, рассуждать и сопереживать. Не боятся искать новые пьесы и новые лица среди драматургов. Лично я отношусь к этой миссии с уважением. Посмотрен "Человек из Подольска" - высший балл, рекомендую.
Сегодня я побывала на спектакле «Я рожаю» в театре.doc. В нем проговариваются актуальные женские проблемы на тему беременности. Специфика спектакля в том, что все женские роли играют мужчины. Каждая героиня имеет свои проблемы, своё прошлое и все они хотят для себя счастливого будущего. Их мнение о беременности и детях описывается через различные состояния - радость, грусть, сочувствие, любовь. Они твердо уверены в своих желаниях, поступках и решениях, но, как иногда случается, в итоге меняют свою точку зрения, понимая, что так будет лучше. Каждый персонаж отыгран убедительно, все истории, которые они проживают, случаются и в реальной жизни тоже. Спектакль производит хорошее впечатление, нисколько не пожалела что пошла. Рекомендую к просмотру.
Добрый вечер! Здесь лучше не писать , а нужно присутствовать на таком зрелище. Когда берут формат человека из его жизненного опыта и актёры работают над его судьбой и всё просматривается со стороны. Молодцы 👏🏻 хорошо получается. Продолжаем дальше! 👍🏻 И жизнь меняется в лучшую сторону ♥️
Хочется поблагодарить режиссера и актёров в этом удивительном репертуаре. Приходите и удивите себя от увиденного.
Здесь проходит московский поэтический слэм, возможно самый масштабный поэтический формат столицы. Комфортный зал и хорошее освещение. Хочется как-нибудь и на театральную постановку сюда попасть
Show business's response
Mmo
Level 6 Local Expert
September 13, 2024
Прекрасный камерный театр! Очень крутая атмосфера!
Ходили на спектакль «Как мы хранили Иосифа Виссарионовича»
Игра актеров блестящая про вааау
Очень понравился персонаж худрука и Сталина.
Очень рекомендую сходить на этот спектакль это максимально актуальная тема в наше время.
А я с удовольствием еще приду на другие постановки.
Ходила туда на спектакль «Как мы хоронили Иосифа Виссарионовича».
Я очень люблю Муравицкого, «Lë Тартюф»
и «Слуга двух господ» в личном «Топ 10».
Но «Как мы хоронили Иосифа Виссарионовича» категорически не понравился. Как будто этот спектакль ставил другой режиссёр. Тут нет крутой музыки, Галя Солодовникова не творила чудо- костюмов, в целом нет никаких декораций, просто чёрная комната. Ни содержания, ни игры, ни мыслей после. Не за что зацепиться. Театр обещает, что будет смешно. Не было. Запомнилась только одна шутка: Ленину скучно лежать в Мавзолее и он радуется даже случайно залетевшей мухе, готов её стоя приветствовать, да вот встать не может. И та сомнительная. Усё.
Само пространство плачевное, страшная лестница, тесно. Я там раньше не была и, как полагается, пошла в театр в шубе. Гардероб- это просто крючки без гардеробщицы, в проходном коридоре. Оставила в нём свое соболиное состояние и весь спектакль переживала. Не зря же говорят, что театр начинается с вешалки. Если бы спектакль был более 75 минут, то ушла бы.
Помним, это только моё мнение, билеты сдавать не стоит. Девушка, которая сидела рядом сказала: ооооочень понравилось!
Но в любом случае осторожнее с комментариями на этот и другие спектакли Театра.doc
Они на выходе дают листочек с памяткой, как оставить отзыв и получить за это скидку.
Ставлю 2/10
Два балла актрисе Марине Ганах. Это та, которая была представителем президента.
Очень и очень разочаровывающе. Для меня театр Doc был своего рода брэндом, гарантировавшим если не выдающиеся, то вполне примечательные постановки. Но нет ничего постоянного. Вторая постановка и полный провал. В этот раз были на спектакле «150 причин не защищать родину». Как начался спектакль с ощущения школьной самодеятельности, тем и закончился. Вероятно, это мое последнее посещение театра док. Я не в курсе внутренних процессов в театре, но результат разочаровывает и обескураживает уже второй раз подряд.
Сходили сегодня с другом на спектакль "Ставангер". Это был премьерный показ. Спектакль срежиссировала наша подруга, Юлия Шульева.
Советую и как сам спектакль. Он будет точно понятен многим зрителям, потому что артисты играют реалистично, и сама история в первую очередь нацелена на развитие героев, на накаление их переживаний.
Советую также сходить на любой другой спектакль в этот театр. Камерное пространство, дружелюбные работники театра. Для кого важно - недалеко от метро.
В общем, спасибо огромное каждому, кто причастен к Театру Док!
Если вы хотите вывернуть душу наизнанку, вам на спектакль «Соколы». В театре Doc, как и следует из названия, все совершенно документально. Не будет никаких мистификаций, детективных историй, ужасов, катастроф. Все прозаично и буднично. Хотя нет, будут именно ужасы и катастрофы нашей будничной реальности. И без разницы, происходит ли это в Ташкенте во время распада СССР (как в пьесе Валерия Печейкина) или сейчас где-нибудь в российской глубинке. Беды и несчастья те же, хоть классик и говорил иначе.
Проблемы быта, нехватки жилплощади, отношения свекровь-теща, муж-домостроевец, отсутствие работы, болезненный сын и т.д. и т.п. – все это касается, по большому счету, почти каждой семьи. И поэтому, смотря спектакль, ты прямо всей кожей ощущаешь знакомые ситуации и слышишь те же самые слова, которые говорят все и всегда.
Вроде банально, а на самом деле пробирает до костей. К тому же сочетание драмы и фарса делает все еще страшнее, и режиссер Елена Рейсс очень верно выбрала такой путь.
Играют все отлично, но исполнение Алексеем Губкиным роли 11-летнего мальчика Дениса меня просто поразило. Вот восходящая звезда сцены, честно!
Реквизит на сцене полностью погружает в быт постсоветской реальности, особенно, когда видишь те же вещи, что были у тебя дома.
Пьеса названа так по фамилии семьи Соколовых. Хотя каждый, наверное, найдет здесь свой смысл, вспомнив и русские сказки, и советские анекдоты. В любом случае для себя я нашла нового автора. И подтвердила себе, что театр Doc, как всегда, на уровне.
Show business's response
Елена Земцова
Level 22 Local Expert
April 11
Театр.doc на Лесной сегодня показал спектакль, Михаила Булгакова «Записки юного врача». Живая и глубоко психологичная инсценировка возвращает нас к истории жизни земского доктора. Спектакль поднимает важные вопросы о том, как невежество остается одной из самых опасных болезней нашего времени. Константин Кожевников показал себя мастером классического текста великого мастера.
Художник Алексей Лобанов сделал оригинальный визуал и адаптировал его для наших реалий.
История рассказана двумя талантливыми актерами — Евгением Пеккером и Максимом Макушевым. Артисты передают настоящий дух земской больницы и самых простых людей, для которых сам доктор является светом.
Спектакль оригинальный, смотрится на одном дыхании. Особенно будет полезен молодым врачам.
Рекомендую всем 12+
Единственная звезда - это локация, театр находится рядом с Белорусской. Было хорошо вечером прогуляться - надо и было просто погулять, а не тратить 3 к на спектакль 24+. В моей молодости был фестиваль стэмов, и в сравнении он заслуживает 5 звезд, хотя это очень региональный любительский движ. За что вы так со зрителями?
Похоже на молодой театральный кружок юных абстракционистов. Но цены на билеты как в крупном театре. При этом помещение в целом не соответствует театру, так как никакой акустики нету. Актеров плохо слышно даже в среднем ряду.
Удивительное место! Была на разных спектаклях. И все они уникальны. На них не устанешь, идут час, или чуть больше. И поплачешь, и посмеешься, и погрустишь, и задумаешься. Очень нравится камерность
Один из лучших театров Москвы !
Самые впечатляющие спектакли за последнее время смотрел именно здесь.
Show business's response
Глеб М
Level 7 Local Expert
October 23, 2024
Были на спектакле «150 причин не защищать Родину» и остались под впечатлением. Очень сильным впечатлением. Абсолютно прекрасная, глубокая, честная постановка на тему падения Константинополя, в которой раскрыты судьбы разных людей, как наблюдавших за этим историческим событием со стороны, так и принимавших самое непосредственное участие в нем (и со стороны Османской империи, и со стороны Византии). Одни из них готовы следовать своим идеалам до конца (жертвуя и рискуя всем (или не совсем?) и всеми), другие - до какого-то предела. И у каждого он свой. На мой взгляд, абсолютная гениальная многогранная историческая постановка.
Режиссеру и актрисам низкий поклон!
Всячески рекомендую!
Ходила 29.04 на "Я рожаю". Нуууу... наверно, почитав прошлые отзывы, я ожидала большего. Смешнее, глубже, интереснее, что ли. Не скажу что плохо, но как-то никак. скажу сразу, я посещаю подобные "неформатные" театры в др городах, так что не в этом дело. Персонажи в спектакле поверхностные, недокурченные, что ли. Как вариант провести вечер-ок. А еще мне не понравилось следующее: перед началом спектакля артисты уточнили, а что это зрители с дальних рядов не садятся ниже, на первые ряды, т к были свободные места. Вы серьезно? Я для чего покупала билеты на 1 ряд? платила за него больше? если можно взять на последний и с подачи сотрудников театра пересесть? Не понравилось это категорически.
Приятный камерный театр.
Нестандартные произведения.
Оригинальная подача.
Рекомендую к посещению от всей души!
Show business's response
Игорь И.
Level 14 Local Expert
February 10
Посмотрели на днях спектакль «Как мы Иосифа Виссарионовича хоронили». Очень понравился. Но еще больше понравилась игра актеров. Хочется сказать словами Шпака из классики: “Натурально как вы играете». Пойдем на другие спектакли. Рекомендую.
Это второе посещение театра и второй спектакль, который мы посетили. И если первый - "Человек из Подольска" - сыгран тонко, смешно и разнопланово, то по поводу спектакля "Кастинг" позитивных впечатлений гораздо меньше.
1. Сюжет. Нет завершения, нет жирной точки, скомканно. По нарастающей абсурда развивается первый кастинг с Валентином, второй - с начальником - короче, но тоже понятен, а вот третий, где роли поменялись, оставляет ощущение огромной недосказанности. Т.е. 3 части не составляют целое. Это о чем? О власти вообще? Или обществе потребления? Или о ресентименте? Как-то акценты вброшены полунамеками, слишком много этих акцентов, теряешься в главной идее. Можно по-разному подходить к созданию и постановке произведений, есть 2 принципиально отличающихся подхода: 1) произведение культуры - отражение реальности, 2) или конструирование реальности. Наверно, по замыслу это первый вариант, но он, извините, выражен чрезмерно гротескно и утрировано. Если нужно было показать, что все ненавидят гламур, но туда стремятся любым путем, надо было как-то убрать намёки на партию и общественное движение. Если хотели метафорически показать, что все у нас делается через постель, т.е., простите, одно место, то конец не сочетается с сюжетом.
2. Обильное количество нецензурной лексики что-то должно обозначать. Что? Стиль общения в режиссёрско-продюссерской среде производства гламура? Но режиссёр и начальник режиссёра не злоупотребляют бранью, хотя первый проводит отбор (кастинг), а второй задает рамки и правила его проведения. Матерится как сапожник оператор. Зачем? Персонажей в спектакле мало (2 женских и 4 мужских), каждый выполняет какую-то игровую функцию, несёт смысловую нагрузку. Если это какая-то индивидуальная характеристика персонажа оператора, то отмечу, что он колоритен и сам по себе. Можно предположить, что это осознанный протест персонажа против устоев общества и правил речевой культуры технического пролетария, типичного самца, брутального мужика и пр., но не тянет считываемая история оператора на такой протест. Думается, уменьшение мата вдвое, даже втрое улучшило бы спектакль. Если это заигрывание с частью “прогрессивно” мыслящей молодёжи, то зря - не этим их надо привлекать на спектакли.
Кроме того, царапнуло, что предупредили о мате не перед покупкой билета, а перед началом спектакля. В “Подольске” тоже мат был, но не более 0,3% от общего объёма слов. А здесь - 35-40%, да еще с таким надрывом
криками. Так ведь и на жалобу можно нарваться.
3. Взаимодействие с публикой. Неясна идея обращения к зрительному залу. Ведь действие происходит кулуарно, есть только один наблюдатель, о котором не знают даже режиссёр с оператором. И если первые реплики оператора публике, что, мол, заполняй анкету, сейчас тебя будут смотреть на кастинге, ещё как-то понятны, то далее эти вбросы лишние. Зритель понимает, что на самом деле интерактива нет и не будет. Тогда и не надо путать зрителя. Пусть останется сцена с профессионалами, достаточно девочки-фотографа (хотя её роль вообще не нужна).
4. Игра актёров. Самый “громкий”, чёткий по дикции, фонтанирующий эмоциями и перетягивающий на себя внимание, к сожалению, актер, играющий “оператора”. Из-за этого остальные на периферии, хотя, уверена, что спектакль не о нем.
Далее. Интересно и ярко сыгран Валентин, но более убедителен он в роли сомневающегося неудачника, нежели лидера мнений.
Памела хороша, слов у нее мало, но она умеет играть жестами и мимикой. Отлично.
“Режиссёр” проигрывает по силе, темпераменту, харизме, вообще “начальственности” оператору. Не верю. В “Подольске” этот же актёр шикарен.
“Главный” - не хватает внутренней силы, тоже не тянет на большого руководителя.
В целом, посещение оставило осадок и большой вопрос: “А что это было?”. В ближайший год, наверно, смотреть спектакли этого театра не будет желания.
Классный камерный театр. Смотрели "Как мы хоронили Иосиф Виссаоионовича". Очень динамичная постановка. И смешно и грустно, а периодически волосы встают дыбом от актуальности. Сам зал тоже очень приятный и есть кондиционер:)
Театр.док - театр-легенда, до 2018 года мы часто туда ходили на разные площпдки, после смерти Михаила Уварова и Елены Греминой попали на слабую вещь и попрощались надолго, сегодня опять рискнули сходить, посмотреть, что там нового наросло - и снова, к сожалению, большое разочарование. "Курьер приходит дважды" - спектакль-пустышка, сюжет слабый, ни о чем и кончается ничем.
Прекрасный интересный, искренний театр, просто глоток свежего воздуха особенно в наше время. И наконец у него новое замечательное помещение. Вокруг куча кафе. Метро рядом.