Мы с мужем никогда не бывали в Архангельске, но теперь горячие поклонники этого театра. Готовы посмотреть весь репертуар. Потому, что вчера, 28.08.2024г., познакомились с творчеством Архангельского Драматического Театра им. Ломоносова. Смотрели в Москве на Новой сцене театра Вахтангова "Василия Тёркина". Знаю обе поэмы Твардовского, по которым поставлена пьеса, практически, наизусть, слышала и видела десятки вариантов исполнения. Для меня постановка архангелогородцев-лучшая. Браво! Их "Тёркин"-прямо в сердце, гвоздём. Больно, но нужно-важно. Особая благодарность-за "Девушку из харчевни" в исполнении Маши Степановой. Песня на все времена- написанная в 60-ые годы 20-го века гениальной Новеллой Матвеевой на музыку любимой ещё Шекспиром народной шотландской "Зелёный рукава". Она в 21-ом веке звучит вневременным и общечеловеческим гимном Любви, Памяти и Самоотверженности. "...Когда же и след от гвоздя исчез Под кистью старого маляра, Мне было довольно того, что след Гвоздя был виден вчера..."-песня перекликается с замыслом режиссера. Как точно Алексей Ермилышев назвал свою работу "реставрацией"-это реставрация не только поэм Твардовского, не только уже былинного, народного образа Тёркина-образа Русского Солдата, но и реставрация Русского Духа, реставрация Пути, общего для поколений предков и потомков. И так важно, что в конце спектакля мальчишки из 21-го века становятся этими былинными богатырями и идут вперед, зовут за собою. Браво! Спектакль при всей лаконичности его сценографии так многослоен и многогранен, столько символов и смыслов кроются за простыми досками-шинелями-детскими рисунками и надписями , что даёт толчок для раздумий, переживаний, осмысления ещё не на один день. К нему хочется возвращаться. Спасибо, что создана видеоверсия проектом "Театр России"-верю, что не только 30 городов, но и вся страна еще посмотрит "Василия Тёркина". Особенно важно это для подростков-не для того, чтобы поэму из школьной программы не читать, а наоборот-чтобы полюбить свою литературу, читать её и чувствовать связь поколений. Удачи Архдраме! Теперь хотим в Архангельск- "Горячее сердце Русского Севера"! С благодарностью, семья Силаевых
Люблю это место за возможность посетить различные мероприятия за любой ценовой диапазон, атмосферно, есть фонтаны в холле, уютные кресла, рекомендую посетить!
"Мастер и Маргарита" одно из моих любимых произведений, и потому я всегда особенно боялась испортить впечатление просмотром неудачной постановки. Но однажды я рискнула один раз, второй, и вот я уже втянулась и с невероятным интересом смотрю очередной спектакль по любимому мистическому роману. На этот раз это постановка режиссера Андрея Тимошенко "Мастер и Маргарита" Архангельского театра драмы им. М.В. Ломоносова на сцене Театра имени Евгения Вахтангова. От первой до последней минуты я была увлечена действием, происходящим не только на сцене, но и регулярно переходящим в зал. И даже несмотря на то, что я уже от корки до корки знаю это произведение, меня не покидало чувство любопытства, что же там дальше, ведь у хорошего режиссера всегда смотришь как в первый раз, даже если сюжет известен. А еще было забавно наблюдать за некоторыми зрителями, которые не знали этого произведения, а потому искренне удивлялись и когда Берлиозу отрезало голову, и когда начался "сеанс черной магии".
Спектакль начинается с появления актрисы в зале среди зрителей. Прогуливаясь по проводам с авоськой, она сразу концентрирует на себе все внимание и, поднимаясь на сцену, увлекает его за собой. Никто даже не замечает, в какой момент тихонько гаснет свет и начинается действие, - все уже сосредоточены на том, что происходит на сцене. А на сцене три с лишним часа были приключения, романтика, магия, юмор и капелька современности, например, в монологе Воланда о москвичах, - он упомянул о том, сколько стало в Москве велосипедов, самокатов и прочих средств передвижения... Некоторые эпизоды по стилистике напоминали фильмы Гайдая. В процессе спектакля артисты регулярно появляются в зале, то спускаясь в него со сцены, то наоборот выходя на сцену через зал, то вообще рассаживаясь по свободным местам и становясь зрителями, я про "Сеанс черной магии". То мимо пробегают дамы в неглиже, ведь их наряды исчезли, это из "Аттракциона невиданной щедрости". То идет бушующая толпа, требующая распять Иешуа, то жена Аркадия Аполлоновича ругается с актрисой Покобатько, то милиция со свистками наводит порядок. Таким образом, зрители, сидящие в партере, постоянно попадают в центр событий и будто бы становятся участниками постановки. Мне всегда нравилось присутствие иммерсива в спектаклях, это очень оживляет действие и будоражит публику.
Помимо иммерсива, по крайней мере меня, весь спектакль привлекал Кот Бегемот, роль которого абсолютно неповторимо исполнила Нина Няникова. Не знаю, как это объяснить, но смотришь на персонажа, видишь загримированного человека, даже не девушку, а хулигана в рваных коротких штанах, пиджаке на футболку и цилиндре, а потом погружаешься в спектакль и уже видишь черного кота. Походка, движения, периодические взмахи хвостом, манера речи, даже кашель от комочка шерсти, - таким был бы в реальности кот, если бы его, как и Шарика из "Собачьего сердца", превратили в человека. Еще одним очень заметным юмористическим персонажем была Аннушка, которую великолепно сыграла Наталия Латухина. Она начинала и заканчивала спектакль, и она появлялась во всех основных эпизодах, будто бы являясь причиной всех событий: пролила масло, раздала желтые цветы, которые потом были в руках у Маргариты, и прочих. Очень тронул меня Понтий Пилат в исполнении Ивана Братушева, он же играл Мастера. Запомнились также Дмитрий Беляков в роли Коровьева и Олеся Попова в роли Геллы. А Маргарита в исполнении Екатерины Зелениной была особенно хороша после применения крема Воланда - эпизод, где она с пистолетом на звезде, очень красивый и дерзкий, а на балу она мне вообще почему-то напомнила Нефертити, в том числе благодаря костюму.
Вообще, костюмы все продуманы очень здорово. В каждой массовой сцене что-то новое, подходящее эпизодам и эпохам, речь о которых идет в романе Булгакова и в романе Мастера. Казалось бы, ничего сверхъестественного, но все так гармонично, стильно, в тему. Хочу отдельно отметить решение с костюмами, которые по сюжету должны быть откровенными, - вместо наготы были облегающие телесные комбинезоны, а в "Аттракционе невиданной щедрости" после исчезновения нарядов дамы выходили в большом слое комбинаций и прочих элементов нижнего белья. Так что все было достойно, и даже самые откровенные костюмы были в разы скромнее некоторых убранств в зрительном зале. Что касается декораций, на сцене перед зрительным залом резные плоские небольшие фигурки достопримечательностей Москвы, позади большой подиум в виде ступеней, уходящих далеко наверх, венчает все это большая красная звезда. Справа и слева старые деревянные двери, над левой висят лыжи, рядом телефон, около правой, простите, клозет, - фрагменты типичных советских квартир. В общем-то все, остальные декорации появлялись по необходимости: киоск с мороженным, лавочка Воланда, больничная койка, стройный ряд дверей, зеркала. Опять же, никакого перебора, ничего не отвлекало от актеров и сюжета, все идеально, как говорится, ни дать, ни взять.
В спектакле много "фишек", неожиданных режиссерских ходов и сюрпризов для зрителей. Например, зрители в партере имеют возможность побороться за импровизированные купюры, которые сыплются с потолка во время "сеанса черной магии". Это не просто бумажки, - в них скидка на спектакли Архангельский театр драмы им. М.В. Ломоносова, так что есть смысл попытаться их поймать. Каждую минуту получаешь удовольствие, грусть сменяется весельем и обратно. Множество деталей и динамика на сцене цепляют взгляд. Спектакль Андрея Тимошенко настолько хорош, что я с удовольствием посмотрела бы его еще раз, и обязательно посмотрю, если его снова привезут на гастроли в Москву. Кстати, не удивляйтесь, когда на поклонах на сцену выйдет режиссер, - большой сильный и стильный мужчина, похожий на байкера, с бородой и огромными бицепсами. Удивительное сочетание, казалось бы, несочетаемого, да простит меня Андрей Тимошенко. И спасибо ему за шикарную постановку по одной из моих любимых книг!
Посетила концерт группы Кватро. Уютное местечко, красивые залы, много света, мягкие кресла. Концерт прошел великолепно, так завели зрителей - мы с подругой ушли в приподнятом и праздничном настроении.
Событием объёмным и достойным внимания стала для коллектива экскурсия в живом Театре, под руководством энергичного, харизматичного лидера, каким является директор театра Сергей Александрович Самодов.
Мы смогли ощутить не только пространственную, а и временную многомерность театрального мира, благодаря увлекательным экскурсам, как в историю театрализованных представлений из глубин веков, так и весьма свежую на этом фоне четырехсотлетнюю историю становления нашего Нового Городка) Архангельского!
Такое мероприятие, как экскурсия по театру, позволяет взглянуть на процесс с другой стороны, изнутри, что не только познавательно, конечно расширяет кругозор, а и способствует более глубокому осмыслению данного таинства творения не виртуальных, но живых художественных образов, и даже новых Миров.
Нам стал известна новая форма общественного устройства: Театрократия!
К тому и идём. Сейчас это направление становится всё более востребованным. Прямой контакт со зрителем. Где зритель уже не сторонний наблюдать, а вовлечённый сообщник, сотворец постановки, сюжета и воплощения Игры.
Прекрасный театр! Замечательные актёры! Мы смотрели спектакль "Загадочное ночное убийство собаки". Сильный спектакль! Теперь очень хочется сходить и на другие спектакли этого театра, когда у них будут гастроли в Москве. 🙂
В Москве на исходе лета проходят гастроли Архангельского театра драмы им. Ломоносова (это наверное единственный театр, который носит имя ученого).
Театр привез в Москву пять своих лучших постановок: "Доктор Живаго", "Мастер и Маргарита", "СТОЛЕТВМАКОНДО", "Василий Теркин", "Пряслины. Две зимы и три лета". Эти спектакли Театр считает своим художественным манифестом. И это не отдельные спектакли, а продуманная программа, срез десятилетней работы руководства и труппы театра по созданию нового, современного лица театра.
Гастроли проходят на сцене Государственного академического театра имени Евгения Вахтангова, в фойе которого организованна выставка «Горячее сердце Русского Севера», которая дарит удивительную возможность увидеть красоту Архангельского края, также на выставке представлены фотографии спектаклей Архангельского театра драмы с сопроводительным текстом. Выставка доступна для зрителей Основной сцены театра в период с 26 по 31 августа.
В первый день гастролей в медиа центре Русского Географического Общества прошел пресс- бранч, в котором приняли участие:
Директор Департамента регионального развития РГО - Латыпов Артур Альбертович;
Директор театра - Сергей Самодов;
Главный режиссер театра - Андрей Тимошенко;
Артисты театра - Дмитрий Беляков, Иван Братушев, Екатерина Зеленина.
В теплой, дружественной обстановке созданной PR агенством «Три сестры» основными темами стали рассказ о театре, о крае, регионе, о театре сегодня, о труппе и репертуаре и конечно творческих планах.
Архангельскому театру драмы повезло с молодым, целеустремлённым и эффективным директором Сергеем Самодовым, которому удалось вывести театр на новый уровень, закрыв долги сейчас театр уже зарабатывает и дает жизнь новым проектам (открыли кафе, зимой в парке работает каток и конечно фестивали), и брутальным, харизматичным, нестандартно мыслящем и коммуникабельным, улыбчивым главным режиссёром Андреем Тимошенко, москвич полюбивший север, и уже более 10 лет главный режиссёр театра.
После встречи нас ждала небольшая, но познавательная экскурсия по Русскому Географическому Обществу (РГО), которое является одним из пяти старейших обществ мира. Которое все также объединяет всех, кто стремится рассказать и узнать о красоте и богатстве России.
Блюда для пресс - бранч были предоставлены архангельской сетью ресторанов «Грядка». Уютные и демократичные заведения с полезной и вкусной домашней едой уже успели покорить и москвичей.
Прекрасная обстановка. Замечательные актеры. Отличные спектакли. Выше всяких похвал. Процветания театру. Приносите дальше радость людям. Несите красоту в массы.
Всегда прекрасное представление. Повысился комфорт для зрителя,интересное фойе,мерч,более удобное обслуживание в кафе и новое меню. Книга отзывов прочитывается исполнителями. Очень рекомендуем!
10 июня была в Драмтеатре смотрела выступление Национального театра балета из Костромы . Очень понравилось выступление . Шоу великолепное красиво поставлены танцы ,музыка.Костюмы яркие радужные . Спасибо организаторам кто пригласил артистов .
Возможно я не самый частый посетитель театров, но мне здесь нравится. Почти каждый год хожу на концерт "Пикник", был на нескольких спектаклях, особенно понравился "Доктор Живаго" в постановке нашего Архангельского коллектива. Вполне достойное фойе, вежливый персонал, относительно доступное кафе. В зале также довольно комфортно (опыта столичных театров не имею, к несчастью, т.ч. могу быть недостаточно объективен). Единственная проблема - это очереди в туалет после представления, но думаю, это вполне закономерное явление.
Замечательный театр драмы.. 🎭 ходила на спектакль - Скупой, или школа лжи. Чудесная постановка...игра актёров просто великолепная🔥 Спасибо, за прекрасное проведение вечера!
Внешне театр может и не привлекает внимания. Но труппа и постановки выше всяких похвал. Удалось попасть на Рождество на постановку Обыкновенное чудо. На одном дыхании. Полный восторг.
Располагается в центре города рядом с нулевой верстой. После капитального ремонта.Смотрится величественно и внушительно. Большой зал, хорошая акустика и подсветка. На первом этаже просторный гардероб и фонтаны. Есть музей театра. Буфет. Сан.узлы небольшие, в женские почти всегда большие очереди. На территории театра небольшой парк, детская площадка, есть фонтаны и скамеечки, маленькая кафешка с кофе на вынос. Разнообразный репертуар местных и гастролеров. Рекомендую
Спектакли прекрасные!
Во время антракта можно посетить музей, что приятно порадовало. Красота и величественность ощущается повсюду.
Работники очень приветливы. Всегда помогут и подскажут.
Единственный минус - очередь в гардероб после спектакля.
Роман "Доктор Живаго" Бориса Пастернака, кажется, столько в себе несет, что никто не разглядит всего, по крайней мере, с первого раза, но зато каждый найдет в нем что-то, что затронет именно его. Режиссер Андрей Тимошенко не побоялся поставить перед собой столь трудную задачу и добился потрясающего результата.
В спектакле практически нет декораций, необыкновенных костюмов, но зато очень много символики в деталях, которые от первой до последней минуты доводили до дрожи внутри. В качестве основной сцены в постановке используется наклоненный наискосок подиум, и все события разворачиваются именно на нем. Спасибо за великолепную работу и художнику по свету Ольге Раввич. Приглушенный, точечный, разных цветов и оттенков, а в одном эпизоде даже направленный в сторону зрителей сразу, кажется, восьмью мощными софитами, он придавал дополнительный объем и завершенность декорациям и образам. Яркие софиты, направленные в зал - интересная задумка, оригинальный эффект, но не слишком приятно для привыкших к темноте глаз.
Еще этот спектакль интересен и тем, что в нем задействована вся труппа Архангельского театра драмы, ведь в романе достаточно много массовых сцен. Надо же как-то показать и швейную мастерскую Гишар, и забастовку рабочих железной дороги, и красную армию, и отряд партизан, и солдат в госпитале, и простой народ. Разумеется, двадцать человек - не армия, а десять - не производство, но благодаря грамотной сценографии, свету и символике, воображение додумывает остальных самостоятельно. Но начала я с массовки, а так хочется отметить актеров, сыгравших главные роли в спектакле. У Нины Няниковой получилась совершенно обворожительная, одновременно и сильная, и слабая Лора. А Тоню, верную и любящую жену Живаго прекрасно сыграла Екатерина Зеленина. Отдельная благодарность хормейстеру Олегу Щукину за постановку вокальных вставок, многократно усиливающих впечатление от спектакля.
Я бы сказала, что это чуть более обтекаемая интерпретация угловатого тяжелого произведения, идеально подходящая для театра и для неподготовленного зрителя, - захватывающе, доступно, эмоционально, глубоко, гармонично. Спасибо большое Архангельскому театру драмы им. М.В. Ломоносова и Андрею Тимошенко за именно такого "Доктора Живаго".
28 августа посмотрели на НОВОЙ СЦЕНЕ театра Вахтангова спектакль Архангельского театр им.Ломаносова "ТЁРКИН". И нисколько не пожалели, потому что мы открыли для себя нового Теркина! В спектакль включена часть, которую редко где можно увидеть „Тёркина на том свете“.
Не могли отвести глаз от ребят на сцене, как же они душевно и правдиво раскрыли характеры своих героев, игра изумительна! Прекрасные голоса! "Девушка из Харчевни" прозвучала со сцены так пронзительно, что комок подступил к горлу... Ушли с положительными эмоциями, хотя само произведение не из легких, ,заставляет задуматься, какой ценой достается мир!
"Теркин" - это о людях во время ВОВ, но так актуален и сейчас...и не было в зале равнодушных, смотрели все с большим интересом ,как и мы ,!
Долго хлопали и не отпускали актеров!
Алексей Ермилышев- режиссер этого прекрасного спектакля. Благодарность от зрителей!
У нас в городе Театр! И не только - есть фонтан красивый летом и ледовая дорожка для катания на коньках с кофейней)) Очень хорошее пространство культуры и отдыха!
Театр драмы имени М.В. Ломоносова - обязателен к посещению Архангелогородцам и гостям нашего города!
Как и Театр кукол на Троицком, 5.
Актеры и режиссеры очень талантливы!
Не забудьте с собой сменную обувь
Был на представление Мастер и Маргарита, реализация произведения очень понравилась, холл украшен неимоверно красиво, единственное что смущает это цены, они очень большие и необоснованные...
Оценка не актерам, а руководителям театра.
Была на спектакле Мастер и Маргарита. В этот день было очень скользко. И руководство театра даже не озаботились тем, чтобы посыпать песочком на территории театра. Дойти до дверей театра было очень сложно. Очень надеюсь, что травм не было.
Руководителю театра НЕУД!
Театр строили воруя, и прикрывая друг друга не заметили как всё удачно получилось, я о тех временах, когда был в ССО(студенческий строительный отряд) не хочется говорить. Спектакли ставят без ценза, это вопиюще в наше время, очень не доволен спектаклями, в том плане, который требует цензуры...
Смотрела спектакль "Пряслины. Две зимы и три лета" архангельского театра драмы имени Ломоносова 29.08.2024 г , который был на гастролях в Москве в театре Вахтангова. Впечатление осталось от просмотра самое наилучшее, прекрасная игра актеров, интересный сюжет. Пржелание творческих успехов всему коллективу театра. А также организаторам в Москве - Совет ветеранов труда Западного округа Москвы района Раменки, сотрудницу Черную, который предоставил билеты на этот спектакль.
В рамках московских гастролей театра в августе 2024года смотрела два спектакля "Доктор Живаго" и "Пряслины. Две зимы и три лета". Оба спектакля очень понравились. Серьёзный основательный подход к теме, отличная игра артистов. Надеюсь, что с репертуаром на домашней сцене удастся познакомиться
Когда в школе мы проходили "Василия Теркина" Александра Твардовского, и поэму фрагментами раздавали учить наизусть, мне достался фрагмент "Переправы", первая половина. С тех пор к ней я не возвращалась, но в памяти осталось не очень теплое воспоминание, поскольку я любила литературу и сама хотела выбирать, что учить, а не зубрить по принуждению. И поэтому, когда Архангельский театр драмы им. М.В. Ломоносова привез на гастроли в Москву одноименный спектакль "Василий Теркин" режиссера Алексея Ермилышева, я поняла, что надо обязательно идти, чтобы обновить впечатление. Спектакль, показывали на Новой сцене Театра имени Евгения Вахтангова, камерной и уютной, с удобными стульями и большим подъемом. Приятно было видеть среди зрителей много молодежи, были даже совсем юные зрители, которые после спектакля с восхищением пересказывали маме наиболее запомнившиеся моменты так, как они их поняли.
Кто же этот Василий Теркин, и почему про него написана целая поэма? А Василий Теркин - собирательный образ русского солдата смелого, находчивого, добродушного и жизнелюбивого. Этот простой парень уже герой: "Бьется Теркин, держит фронт". И пусть даже речь в стихотворении о Великой Отечественной Войне, сегодня ода русскому солдату вновь звучит актуально, ведь и сейчас ведется "Смертный бой не ради славы, Ради жизни на земле". Но как возможно поставить на маленькой сцене спектакль, в котором столько сцен на поле боя? Оказывается, можно, пробудив воображение зрителей с помощью правильных декораций, прекрасно выстроенной работы со светом, подходящих костюмов, а главное - благодаря превосходной игре актеров.
На сцене мы видим деревянную стену, и перед ней деревянные балки, - очень похоже на чердак старого дома, где стоят старый сундук, проектор, проигрыватель пластинок, висят шинели и рассыпаны страницы какой-то книги. Все это находит молодежь, возможно, бродящая по заброшенным домам, а может быть, и на чердаке дома своих бабушки и дедушки... Начиная читать, они увлекаются стихотворением, собирают страницы и плавно погружаются в поэму с головой. Они одевают шинели, перестают читать из книги и начинают все с бо́льшим выражением декламировать строки наизусть, распределяя роли. Текст автора читали вчетвером, все женские роли исполняла Мария Степанова, а мужские - Николай Варенцов, Георгий Селиванов и Тимофей Тихонов.
Роль Василия Теркина на себя примерили все трое - Николай, Георгий и Тимофей, что очень символично, ведь это собирательный образ бравого солдата, так что любой солдат может быть Василием Теркиным: "По уставу каждой роте Будет придан Теркин свой". Декорации практически не изменялись, за исключением лишь одного белого полотна в конце, символизирующего не то снег, не то облака на том свете, куда попал Василий Теркин после одной из атак. Весь спектакль свет сменялся на синий, зеленый, красный, мигал, становился то ярче, то тусклее, то теплее, то холоднее. Актеры сначала надели шинели, а после - гимнастерки, брюки галифе и кирзовые сапоги, найденные в старом сундуке.
Персонажи поэмы шли в бой, нападали на немца, переправлялись по переправе, ехали в поезде, заходили в родную деревню, пели песни, спасали раненого Теркина с заснеженного поля, когда он уже был на грани смерти - "Прогоните эту бабу, Я солдат еще живой". Удивительно, что все это происходило примерно на десяти квадратных метрах, но в воображении зрителей, по крайней мере, в моем воображении, история разворачивалась на большом пространстве и в разных локациях, - так создателям постановки и актерам удалось пробудить работу воображения. Вот не зря в программке написано не "спектакль", а "реставрация в одном действии".
Получился нескучный спектакль, который хорошо показывать школьникам, в чью программу входит поэма Александра Твардовского "Василий Теркин", и которым необходимо правильное патриотическое воспитание. Возможно, кто-то после даже заинтересуется, поговорит с прабабушками и прадедушками, захочет прикоснуться к одному из самых трагических, но самых героических и великих периодов истории нашей Родины. Впрочем, и зрители, у которых школа осталась далеко позади, с удовольствием посмотрят такую качественную постановку и, возможно, даже иными глазами взглянут на это произведение, как я, например. Я-то знаю, что школа, порой, очень портит отношение к тому, что в ней проходят на уроках. Спасибо Архангельскому театр драмы им. М.В. Ломоносова за спектакль на такую важную тему и за полученные от просмотра впечатления.
Была на спектакле "Василий Теркин". Если одним слово, то "Браво". Спектакль понравился всем и режиссурой, и сценографией, и игрой актеров. Весь спектакль на одном дыхании. Спектакль показывали на сцене театра им. Вахтангова.
3
Мария
Level 7 Local Expert
May 6
Прекрасная атмосфера.
Замечательная трупа в нашем городе! Разнообразный репертуар.
Все сотрудники театра приветливые, всегда приятно посещать это место от самого порога и до сцены!
Никита М.
Level 3 Local Expert
February 19
Масштабные спектакли, разновидность репертуара удивляет с каждым годом, персонал вежливый, в помещении всегда чисто и уютно, будем рекомендовать данное заведение
Наш театр чудесный!!! Атмосфера театра благотворно действует на сердца и души зрителей!! Люблю театр и часто хожу на спектакли труппы нашего города!!! Хотелось бы больше спектаклей по мотивам наших Российских произведений.
Хорошие спектакли для детей!!
Как же повезло тем, кто может ходить в этот театр часто. К нам в Москву он приехал огромным составом на гастроли, которые прошли на сцене театра им. Вахтангова. Смотрела "Мастера и Маргариту", зрители были потрясены уровнем мастерства артистов и красотой спектакля. Очень ждем теперь, когда опять сможем посмотреть это чудо.
Огромная благодарность за профессионализм, качество и внимательность к зрителю. Это просто фантастическое зрелище, всем, кто не успел посмотреть искренне рекомендую.
Театр "растет" На глазах, ч последнее время очень много замечательных, бомбических постановок. Актёров, режиссеры, всё задействованные молодцы! В гардеробе ребята стараются всех быстро обслужить! Зритель здесь на первом месте!
Приятное времяпрепровождение, иногда даже культурный шок (в хорошем смысле слова). Архангельская театральная труппа работает суперпрофессионально. «Мастер и Маргарита», «Доктор Живаго» рекомендую однозначно.
Много гастролеров и околокультурных мероприятий в Драмтеатре. Молодцы!
Всегда с удовольствием посещаем театр. Замечательные постановки, актёры восхитительные, рекомендую к посещению. Из последних замечательных просмотров Спасти камер-юнкера Пушкина, супер спектакль, и Ханума- очень интересно и шикарно.
28 августа 2024 года на сцене Московского театра им. Вахтангова мы посмотрели спектакль Архангельского театра им. Ломоносова "ДОКТОР ЖИВАГО". Спектакль по роману Б. Пастернака.
Сцена - огромная наклонная плоскость, которая постоянно меняется. На ней то появляются окна-могилы , то казематы для жертв революционных репрессий. Сама эта сцена олицетворяет катящихся в пропасть Историю страны и жизни людей, которых затягивает в страшный водоворот временной воронки.
Сценография просто потрясающая, столько интересных находок режиссера ...
Бинты медсестер, сплетающие в первом сближении Живаго и его любовь всей жизни Ларису...идущий на сцене снег...мерцающий, танцующий над мимолетным счастьем героев... Всё это завораживает, невозможно оторвать свой взгляд от сцены. Со сцены звучат стихи, которые Пастернак написал для своего героя.
И когда Юрий начинает читать:
Гул затих. Я вышел на подмостки.
Прислонясь к дверному косяку...
Большой зал Вахтанговского ЗАТИХ тоже!
ПРЕКРАСНЫЙ спектакль, очень жаль , что мы так далеко))) Хотелось бы еще раз его посмотреть!
Обязательно идите, кто еще не видел! И не страшно, если вы не читали этот роман.
Показанное на сцене проникает в душу, дает веру, надежду, любовь...ОНИ главные в ИСТОРИИ. И именно они вели Главных героев в этой революционной мясорубке, оставляя их людьми до последнего вздоха, давая силы быть Людьми...
Режиссёру Андрею Тимошенко огромное спасибо! БРАВО! И долгие аплодисменты всего зала стоя - тому лучшее подтверждение!
Слушать Чиж&Со сидя в мягком кресле, по моему я совершил кощунство. Звук хороший, головы впереди сидящих не мешают. С парковками вопросов не было, 5 минут и место найдено, ещё 10 минут и сижу в кресле.
Очень хорошее место. Если считать, что прилегающая территория относится к театру, то это прям мультифункциональное место:
Большая детская площадка, площадь перед центральным входом отлично подходит для прогулок и проведению различных мероприятий. Очень положительно жизнь театра изменилась с приходом директора С.А.Самодова.
Зал вместительный. Работает кафешка. В гардеробе после представлений очереди рассасываются быстро.
На Местные представления билеты раскупаются моментально. Репертуар периодически обновляется и добавляются различные «фишки» в деятельности театра: например, на 2 этаже выставляют в виде экспозиций различные реквизиты из представлений; на 3 этаже организована «избушка», где проходят различные детские мероприятия, читают сказки.
Ходили на «экскурсию с директором театра». Очень увлекательно. Прошлись по самым укромным уголкам сцены, узнали много нового об истории города и театра.
Очень нравится это место. Красивый интерьер, с большой хрустальной люстрой, два буфета. Несколько входов во внутрь зала . Надо посещать подобные культурные места.